中原奇技——河南杂技的传承与新生

　　第六版《水秀·龍石》剧照。本报资料照片

　　杂技演员用肢体摆出“奇”字。本报全媒体记者 王延辉 摄

　　周口野生动物世界森林剧场上演精彩的马术节目。受访者供图

　　杂技剧《说文解字·随想》将杂技技艺与汉字文化相结合。本报全媒体记者 王延辉 摄

　　在濮阳杂技艺术学校练功厅，小演员进行杂技训练。僧少琴 摄

　　□本报全媒体记者 王映 王延辉 马国华 王向前 张晓静 本报区域全媒体中心出品

　　中原厚土，绵延数千载的不仅有文物与典籍，还有一种以身体为“笔”、以技艺为“墨”的古老传承——杂技。

　　作为“百戏之都”的河南，见证了杂技艺术的每个重要发展节点。从古至今，杂技艺术，熠熠生辉。濮阳，以精品杂技剧目为核，探索文化与产业叙事的融合；周口，借制造之力，铺就一条从幕后走向世界的产业之路；漯河，使技与艺结合，让许慎文化绽放异彩……

　　2026年河南省政府工作报告提出，全面激发文化创新创造活力。杂技文化穿越时空，杂技IP被唤醒、激活与重塑的生动实践，恰似一场历史、创意、产业与传承的交响曲，正在中原大地激荡着文化自信的深远回响。

　　技之古 源起中原，千年筋骨不老

　　说起中原杂技，濮阳市华龙区岳村镇东北庄村是绕不开的。它与河北吴桥一起，被誉为中国杂技“南北两故里”。

　　2月10日，“我的村晚我的年”杂技演出活动在东北庄开场迎春，非遗绝活一一亮相，老乡演给老乡看。与演出现场紧临的是我国首家以杂技为主题的单体博物馆——中原杂技博物馆于乡野间赫然矗立。步入其中，时光仿佛倒流。二楼的360度环幕影院里，全息影像“复活”一场古代杂技表演：虚拟的艺人沉稳起势，陶缸在空中划出惊险而优雅的弧线。讲解员自豪地介绍：“技术是新的，但魂是老的。你看这平衡的巧劲，和明代绢本画得一模一样。”

　　这“古魂”深深烙印在中原大地的记忆里。河南是中国杂技艺术的重要发源地，杂技在这里历经了汉唐宫阙的华彩盛宴，沐浴过两宋瓦舍的市井烟火，当过江湖艺人安身立命的手艺，扮演过联结四方的文化桥梁。《庄子》《列子》等典籍有中原杂技的记载，周口博物馆收藏的“汉代杂技俑”定格着2000多年前的民间技艺瞬间，河南博物院收藏的“汉代斜索戏车画像砖”记录着早已失传的大型戏车表演绝技。

　　漫长的岁月里，杂技技艺在田间地头代代相传，也形成鲜明的地域“流派”。

　　中国杂技起中原，中原杂技看濮阳。濮阳杂技萌芽于春秋、成形于秦汉、勃兴于明清、淬炼于现代。受黄河之滨、中原要冲的地理位置影响，当地人在农闲时练杂耍锻炼身体，水患与战事来时又依靠杂耍糊口，“杈把锄头当道具，田间地头练杂技”“上至九十九，下到刚会走，人人玩杂技，都会露一手”的顺口溜在濮阳市东北庄村、娄昌湖村广为流传。清中期，乔家班、刘家班、李家班等杂技班社相继崛起，不仅走南闯北，更随使节出洋，将力技、马术、高空节目带到海外。

　　周口的杂技根脉，可追溯至古老的陈楚巫舞。《诗经》中“宛丘之上兮”的炽烈吟唱，描绘的正是巫师以身体敬天通神的场景。学者考证，那些令人心神摇曳的舞姿中，已融合了腾跃、旋转等杂技雏形。同样在明清，农历二月二的淮阳太昊陵古庙会，形成“杂技棚连棚，会师陈州城”的盛大场面……《周口地区志》的记载，勾勒出喧闹生动的民俗长卷。在长期发展中，周口杂技逐渐孕育出淮阳张氏、项城余氏、西华王氏等各具特色的家族流派。

　　濮阳乔家班古院落群就在中原杂技博物馆旁边。青砖灰瓦下，放假的小学生头挨头，围观一把沉黑的石锁。那是清朝杂技艺人练功的原物，他们铆足力气想提起来，石锁却纹丝不动。小孩嬉闹的声音，与全息影像的鼓点、汉俑静默的姿态以及古庙会遥远的喝彩交织在一起，吟唱一首从未中断的中原史诗。

　　技之新 剧以载道，时代意象纷呈

　　2025年7月26日，由河南省杂技集团有限公司打造的《水秀·荆楚》在武汉汉秀剧场首演。千里之外，濮阳水秀国际大剧院里，经典《水秀》也如期绽放。黄河与长江，因一部杂技剧而同频共振。“这是送给《水秀》16岁生日的特殊礼物。”该公司董事长付继恩说。

　　时间回溯至2009年7月26日，第一版《水秀》在濮阳横空出世。“初衷是让濮阳杂技团体从‘高级打工’向‘品牌创造’突围。”付继恩介绍，很长一段时间，濮阳杂技多是杂技“节目”，而非剧目。濮阳杂技人虽脱掉“江湖杂耍”的外衣，却仍未摆脱“为他人作嫁衣”的演出模式，缺乏定义自身艺术面貌的话语权与舞台。

　　《水秀》的出现，将濮阳杂技从单一的技巧展示中解放出来，前所未有地融合了音乐、舞蹈、戏剧叙事，并大胆拓展水幕、高空、水下等多维表演空间。时任中国杂技家协会副主席的夏菊花观看后激动地说：“濮阳杂技为全国杂技开了个好头。”16年来，《水秀》历经8次改版，从一场令人惊叹的“秀”，更迭为拉动一座城文旅消费的品牌。

　　《水秀》是河南杂技从“走四方”转向“台中央”的典型代表。当蹬缸、顶碗等传统技艺被编织进有血有肉的故事，当个人的绝活升华为承载地域精神的文化意象，杂技这门古老艺术找到与现代精神及审美共鸣的方式，实现了从“炫技”到“传情”、从“观演”到“体验”的转变，使传统非物质文化遗产焕发强大生命力。

　　2月1日晚，国际杂技文化（周口）产业园内，“2026年中国杂技大联欢”的录制舞台上，周口杂技大放光彩。“好几个节目是周口原创。”据河南省杂技家协会副主席、周口市杂技家协会主席、国际杂技文化（周口）产业园总经理张玉玺介绍，这一国家级文化盛会已连续四年落户周口，“周口杂技正在完成从‘技之展示’到‘艺之表达’的跃升。”

　　周口历史文化灿烂夺目，伏羲文化、老子文化等孕育于此；这些深厚的文化基因，如今正通过杂技演员的肢体语言被重新诠释并惊艳舞台。杂技舞蹈《上善若水》中，道家文化、戏曲元素等深度融合于编排，平衡木、蹦床等杂技形式演绎老子求道、问道、悟道的心路历程，“上善若水”的哲学思想成为观众可视可感的“杂技诗篇”。

　　汉字是中华文明的重要标志，也是传承中华文明的重要载体。近几年，漯河市杂技艺术中心干了一件事儿：用漯河文化名片许慎的《说文解字》为题材，迭代创作了一台创新型杂技剧。

　　“如今的观众已不满足于到剧院只欣赏杂技了，用杂技表演融合故事来承载剧情、阐释文化成为新的表演形式。”杂技剧《说文解字·随想》总编导董争臻是杂技演员出身，深知杂技剧的风口已经来了。在他看来，戏剧要讲故事，塑造人物；杂技则是技，要呈现杂技演员的绝技，两者巧妙结合是杂技剧成功的关键。

　　在演艺经济蓬勃发展的今天，河南杂技以“台中央”的自信姿态证明：深厚的文化底蕴一旦被创新的钥匙激活，必将在新时代绽放出绚丽光彩。

　　技之链 破界融合，产业生态自成

　　河南杂技的勃勃生机，根植于日益完善的产业生态——它已超越单一的舞台表演，通过与旅游、教育、制造等领域的深度融合，形成自我造血、良性循环的产业链条。

　　濮阳锻造出品牌引领的“创作—教育—演艺—衍生—旅游”的完整产业链条，周口凭硬件制造开辟产业化新赛道，漯河则深耕在地文化IP探索叙事新边界，三者路径各异，却共同构筑河南杂技厚积薄发的坚实底座。

　　——杂技+演艺，夯实艺术品牌的价值所在。

　　从许慎故里走出，已有半个多世纪辉煌历史的漯河市杂技艺术中心在上海、广州、武汉、深圳等地建立了演出基地，演职人员用“高、难、险、奇、美”的杂技语言演绎精品。

　　临近春节，该中心演员队长许刚带领35名队员在太湖演艺城杂技剧场驻场演出。“每场45分钟时间，一天就要演好几场，我们把每一场都当第一场演。”许刚说，每天的演出场次比日常翻倍，他们现在抽空加紧排练，努力让全国观众沉浸体验杂技艺术和传统文化的独特魅力。

　　第一次到剧场看杂技表演，“00后”义乌人杨维维被震撼了。“这样一群年轻演员精彩表演背后，一定吃了很多苦，付出很多努力，看过之后内心满满感动。”当她得知演出团队来自河南漯河时，不由惊叹起来，“河南人对传播弘扬中华优秀传统文化作出了非常大的贡献，河南的文化输出值得被更多人看见。”

　　——杂技+制造，支撑幕后台前的硬件标准。

　　“你知道国内的杂技演出场馆有多少是周口建造的吗？大部分都是。由我们承建的标准演出大剧院有19座，专业化杂技演出大棚有300多座。”张玉玺的手机里，存着刚与俄罗斯某著名马戏团签订的场馆建设合同，“俄罗斯是世界马戏王国，如今他们却找上门来，让我们帮助建造马戏剧院。”

　　从濮阳《水秀》2008年的演出场馆到上海野生动物园的十字大梁马戏大剧院，从吴桥国际杂技大剧院到斩获海外订单，“周口制造”的钢结构拉膜剧场正覆盖全球。周口人丰富的杂技演出经验转化为剧场设计与建造标准的产业智慧，助力该市实现从输出杂技节目到输出杂技硬件场馆的跃升。

　　——杂技+旅游，打开文旅新消费的体验空间。

　　全球首创“沙幕马术”大秀，在惊险的杂技与磅礴的马术中重述木兰传奇；杂技绝活与国风巡游以“快闪”形式遍布角落，艺术NPC带领游客沉浸式解锁剧情……春节未至，濮阳国际杂技文化产业园已提前将氛围拉满。年超百万人次的客流，证明“杂技+旅游”的强劲吸引力，一个汇聚人流、展示精品、创造收益的产业支点已然成形。

　　沉浸式新体验的探索同样深入乡村。在东北庄村，昔日的乔家班、刘家班院落复原为表演空间；在娄昌湖村，“十二弄堂”衍生出十二座各具特色的杂技小院“十二龙堂”，村民在家门口为游客即兴演出。杂技跳脱出传统舞台的束缚，化为可触摸、可参与的生活场景，真正让古老的技艺，成为吸引人们到来、停留并记忆的文旅核心。

　　——杂技+教育，输送行业标准人才的薪火传承。

　　在自家平房的水泥院里，濮阳杂技艺术学校杂技专业25班男生韩宏城将手机架在凳子上，屏幕那头是视频连线监督练习的老师孙俊。他深吸一口气下腰，落地时扬起些许尘土。“假期也不能放松的，上午练俩小时、下午练俩小时。”韩宏城不觉得辛苦，“只盼着早点站上《水秀》那样的大舞台。”

　　孙俊则趁假期整理着新的教学方案。濮阳杂技教育早已从传统的“师徒相传”模式向系统化、现代化的人才培养体系转变。作为全国最大的杂技学校，濮阳杂技艺术学校的老师不仅是技艺的传授者，更是学生走向舞台的引路人。孙俊指着课程表介绍，孩子们练基本功也学习杂技理论，提升身体素质也兼顾艺术表现，6年的教育层层递进；更关键的是，实习阶段便已与国内外成熟的杂技演艺团体接轨。

　　从“师徒传承”到“系统培育”，周口和漯河等地着力培养杂技行业人才，始终让古老技艺保持青春态。据不完全统计，目前，全国每10名杂技人中就有两名来自周口，带动中原杂技走向更广阔的世界舞台。

　　——杂技+出海，拓宽文化传播的国际航道。

　　一身杂技功夫，成了无需翻译的“世界语言”。当美国布兰森大剧院的灯光暗下，濮阳杂技演员在异国舞台上腾空而起，高难度的“空中飞人”引来全场惊呼与持久掌声。

　　从购买海外剧场建立演出基地，到《水秀·龍石》沿“一带一路”巡演；从与美国环球马戏团、德国FlicFlac等世界顶尖演艺公司合作，到亮相维也纳联合国中文日、“中国—加拿大旅游年”、蒙特利尔华人春晚……2023年，濮阳杂技被认证为“文化出海标志性产品”，从“送戏出海”到“驻场扎根”，中原杂技用世界语言讲述接地气、有生气、引人气的中国文化故事。

　　在中国文化的璀璨星河中，杂技这门根植民间沃土的艺术，闪烁着新的时代光灿。它不再仅仅是田间地头的谋生之技，已成为拉动文旅消费的“新引擎”、讲好中国故事的“艺术馆”。河南杂技之路，是一条从江湖技艺到世界舞台、从单一演艺到全链产业、从文化传承到文明互鉴的守正创新之路，为助力文旅强省、文化强国建设贡献力量。

　　河南杂技的根，深扎于千年乡土；而它的枝干，正以前所未有的姿态，伸向现代产业的广阔天地与全球市场的聚光灯下。

　　杂技看河南，中原有奇“技”。

　　专家点评

　　从“走四方”到“台中央”

　　□河南省杂技家协会副秘书长 李楹楹

　　进入新时代，河南杂技以守正创新为魂，以融合发展为径，成功实现从传统“江湖技艺”向现代“文化IP”、从“输出节目”到“输出模式”、从“走四方”迈向“台中央”的历史性跨越，为中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展贡献了独具特色的“河南实践”。

　　从技艺展示到文化IP塑造，内核在焕新。河南杂技“出圈”的关键，在于成功将高难度技巧升华为具有文化感染力和市场号召力的时代IP。

　　内容创新，打造现象级作品。以河南省杂技集团《水秀》为代表，其开创的水陆空三栖表演模式，历经十六年八次改版，成为长演不衰的文化地标。由此衍生的“一城一秀”模式，证明了中原杂技强大的原创IP孵化能力。

　　跨界融合，拓展艺术边界。河南杂技积极拥抱“杂技+”逻辑，与舞蹈、戏剧、科技及体育深度融合。杂技《跃龙门》曾惊艳央视春晚，正是“濮阳杂技”技艺与“中华第一龙”文化符号完美结合的典范，标志着其审美表达与国家主流舞台艺术的成功接轨。

　　从文化交流到平台建设，格局在升华。河南杂技的视野已从单纯的技艺输出，转向构建全球杂技艺术话语权的高地。

　　“走出去”到“走进去”。从巡演全球30余国的“文化使者”，到在美拥有自有剧场的“驻场运营商”，河南杂技完成从“送戏”到“植根”的跨越，实现中国故事更稳定、深入的海外叙述。

　　“请进来”平台化。河南连续承办多届“中国杂技艺术节”等国家级盛会，吸引了世界顶尖艺术家与团体齐聚。这使河南逐渐从传统的演艺资源输出地，转变为集创作、评比、交易、对话于一体的国际杂技交流中心，掌握行业发展的关键枢纽地位。

　　推动文化繁荣兴盛，河南杂技也是重要力量。下一步，要持续艺术创新，在科技赋能下推动杂技本体语汇完成现代表达，创作更多兼具中原文化神韵与现代审美高度的精品；深化产业融合，深耕“杂技+文旅文创”，开发研学、衍生品等，构建更富韧性与附加值的产业生态；巩固平台优势，做大做强中国杂技艺术节等平台，并积极申办世界级赛事，确立全球行业风向标地位；夯实人才根基，依托专业院校，培养适应新时代需求的复合型人才，包括创意编导、运营管理和国际营销专家，为杂技文化产业发展注入持久动力。

编辑:祝萍